Moda dizayn portfeli, dizaynerlərin yaradıcılığını və bacarıqlarını nümayiş etdirmələri üçün vacib bir yoldur və düzgün mövzunu seçmək vacibdir. Moda hər il yeni dizayn meylləri və yaradıcı ilhamları olan hər zaman dəyişən bir sahədir. 2024-cü il moda yeni bir inqilabda using edir. Davamlılığı texnoloji yeniliyə qədər, mədəni müxtəlifliyin fərdiləşdirilməsinə, 2024-cü ildə moda dizaynı daha maraqlı dəyişikliklər və inkişaflar göstərəcəkdir.
Bu sürətlə dəyişən moda dünyasında dizaynerlərin yenilikçi düşüncəsini görə bilmirik, həm də təsirin sosial, texnoloji, mədəni və digər tərəflərini hiss edə bilərik. Bu məqalə 2024-cü ildə geyim dizaynındakı yeni tendensiyaları araşdıracaq və gələcəkdə moda istiqamətinə baxacaqdır.
1. Davamlı moda
Davamlı moda, istehsal, dizayn, satış və istehlak zamanı mənfi ekoloji və sosial təsirləri minimuma endirən bir moda modelinə aiddir. Resursların səmərəli istifadəsini, istehsaldan ən aşağı karbon tullantılarının, materialların təkrar istifadəsini və əmək hüquqlarına hörmətini vurğulayır. Bu moda modeli insanlar ilə ətraf mühit, habelə gələcək nəsillər üçün məsuliyyət ilə ahəngdarlığı təşviq etmək məqsədi daşıyır.
(1) Ətraf mühitin şüurunun artması: İnsanlar ətraf mühitdə sürətli moda sənayesinin təsirini daha da xəbərdar olurlar, buna görə ətraf mühitə şüurlu markalar və məhsullar seçməyə daha çox meyllidirlər.
(2) Qaydalara və siyasətlərin dəstəyi: Bir çox ölkə və bölgə davamlı modanın inkişafını təşviq etmək üçün qaydalar və siyasətlər hazırlamağa başladı.
(3) İstehlakçı tələbindəki dəyişikliklər: Daha çox istehlakçı, alıcı davranışlarının ətraf mühitə və cəmiyyətə təsirindən xəbərdar olur. Ətraf mühitə uyğun təcrübələri qəbul edən markaları dəstəkləmək ehtimalı daha yüksəkdir.
(4) Texnologiyada irəliləyişlər: yeni texnologiyaların yaranması davamlı moda nail olmaq daha asan oldu. Məsələn, 3D çap texnologiyası rəqəmsal dizayn resurs istehlakını azalda bilər, ağıllı liflər geyimin davamlılığını artıra bilər.
Mata Durikovic, Lvhm Green Trail mükafatı və bir neçə mükafatın qalibi üçün bir namizəddir. Onun markası fərdi materialları alçaldan və təkrar istifadə etmək asan olan tam davamlı lüks mallar üçün hədəfləyir. O, nişasta / meyvə və jele əsaslı bioplastika kimi bioplastik materialları araşdırır, onları "Bioplastik Kristal Dəri" adlı yeməli bir parça - dəri alternativi kimi xidmət edən bir tutarlı bir ardıcıllıqla inkişaf etdirir.
Və 3D ilə bioplastik kristal dəri yaradıldınaxış. Sıfır tullantı toxumaları texnologiyası ilə təkrarlanan Swarovsly kristalların partlayıcı qarışığı, ifadə lüks moda davamlılığı məhdudiyyətlərini itələyir
2. Virtual moda
Virtual moda, geyim dizayn və göstərmək üçün rəqəmsal texnologiya və virtual reallıq texnologiyasının istifadəsinə aiddir. İnsanlar virtual dünyada moda yaşamağa icazə verin. Moda bu forma yalnız virtual geyim dizaynı, həm də virtual uyğun, rəqəmsal moda şouları və virtual marka təcrübələri daxildir. Virtual moda, istehlakçılara virtual dünyada moda nümayiş etdirməyə və moda nümayiş etdirməyə imkan verən moda sənayesinə yeni imkanlar gətirir və markalar üçün daha geniş bir bazar və yaradıcı sahə gətirir.
(1) Elmi və texnoloji tərəqqinin təşviqi: elm və texnologiyanın davamlı tərəqqisi, o cümlədən ar, VR və 3D modelləşdirmə texnologiyası, virtual moda mümkün olan 3D modelləşdirmə texnologiyası.
(2) Sosial medianın təsiri: Sosial medianın populyarlığı insanların virtual görüntülərə və virtual təcrübələrə tələbatını artırdı. İnsanlar virtual məkanda şəxsiyyətlərini və moda zövqlərini göstərmək istəyirlər.
(3) Ətraf mühitin qorunması və davamlılığı: virtual moda fiziki geyimlərin istehsal və istehlakını azalda bilər, bununla da ətrafa davamlı inkişaf meylinə uyğun olaraq ətraf mühitə təsirini azaldır.
(4) İstehlakçı tələbindəki dəyişikliklər: İstehlakçıların gənc nəsli fərdi və rəqəmsal təcrübəyə daha çox diqqət yetirir və virtual moda moda təcrübəsi üçün yeni ehtiyaclarını ödəyə bilər.
Elmi və texnologiyanı fiziki moda və rəqəmsal hazır hazır olan bir moda evi olan Auroboros, London Moda Həftəsində ilk rəqəmsal hazır geyimli kolleksiyasını debüt etdi. Təbiəti, texnologiyanın tsiklik qüvvələrindən ilhamlanan "Bio-Mimicry" rəqəmsal kolleksiyasını və Alex Garlandın Sci-Fi filmlərinin təsiri Hayao Miyazaki'nin anime-də təsiri. Bütün maddi məhdudiyyətlərdən və tullantılardan azaddır, tam bədən və ölçüdə Bionic Rəqəmsal kolleksiyası hər kəsi Auroborosun utopik dünyasına batırmağa dəvət edir.
3. Ənənəni yenidən kəşf edin
Refinging, ənənə ənənəvi geyim nümunələri, sənətkarlıq nümunələri və digər elementlərin yenidən təfsirinə, ənənəvi sənətkarlıq texnikalarını araşdırmaq və qorumaq, fərqli mədəniyyətlərin ənənəvi elementləri ilə birləşdirərək, bənzərsiz və yaradıcı işlərin ənənəvi elementləri ilə birləşdirərək, müasir moda dizaynına inteqrasiya edilməsinə aiddir. Bu moda modeli, müasir istehlakçıların estetik ehtiyaclarını qarşılayarkən, ənənəvi mədəniyyətin yeni həyat nəfəs ala bilməsi üçün tarixi mədəniyyəti miras almağı hədəfləyir.
(1) Mədəni qayıtma həvəsi: Qloballaşmanın gelgiti altında insanların yenidən eyniləşdirilməsi və yerli mədəniyyətə qayıtmaq getdikcə daha da güclənir. Ənənəvi moda dəyişdirmək insanların həsrətini və ənənəvi mədəniyyətə həsrətini təmin edir.
(2) Tarixin istehlakçılarının izlənməsi: Getdikcə daha çox istehlakçı tarix və ənənəvi mədəniyyətlə maraqlanır və moda vasitəsilə ənənəyə hörmət və sevgisini bildirməyə ümid edirlər.
(3) Mədəni müxtəlifliyin təşviqi: insanların açıqlığı və fərqli mədəniyyətlərə qarşı tolerantlığı ənənəvi moda dəyişdirilməsi meylini də təbliğ edir. Dizaynerlər müxtəlif mədəniyyətlərdən müxtəlif mədəniyyətlərdən ilham ala bilərlər.
Parsons Kollecindən yaranan bir dizayner olan Ruiyu Zheng, ənənəvi Çin taxta oyma texnikalarını moda dizaynına birləşdirir. Dizaynında Çin və Qərb binalarının siluetləri parça bənzərsiz toxumasında üç ölçülüdir. Zheng Ruiyu, unikal bir təsir yaratmaq üçün mürəkkəb bir təsir göstərmək üçün mürəkkəb mantar oymaları, panellərdə paltar gəzinti heykəllərinə bənzəyir.
4. Kişiselleştirilmiş özelleştirme
Xüsusi geyimmüştərilərin ehtiyaclarına və üstünlüklərinə uyğunlaşdırılır. Ənənəvi hazır olan, fərdi xüsusi geyimli geyimlər ilə müqayisədə müştərinin bədən forması və üslubu üçün daha uyğundur və fərdi xüsusiyyətləri göstərə bilər ki, istehlakçılar moda daha çox məmnun və inam ala bilsinlər.
(1) İstehlakçı tələbi: istehlakçılar getdikcə fərdiliyə və bənzərsizliyə can atırlar. Paltarlarında şəxsiyyətlərini və tərzini ifadə edə bilmək istəyirlər.
(2) Texnologiyanın inkişafı: 3D tarama, virtual uyğunluq və xüsusi proqram, fərdi özelleştirme, fərdi özəlləşdirmə kimi texnologiyanın inkişafı ilə inkişaf etmək asanlaşdı.
(3) Sosial medianın təsiri: Sosial medianın populyarlığı fərdi özelleştirilme tələbi daha da artırdı. İnsanlar sosial platformalarda özünəməxsus üslubunu göstərmək istəyirlər və fərdiləşdirmə bu məqsədə çatmağa kömək edə bilər.
Ganit Goldstein, ağıllı toxuculuq sistemlərinin inkişafında ixtisaslaşmış 3D moda dizayneridir. Onun marağı innovativ məhsullarda, ilk növbədə 3D çap və 3d tekstil içərisinə inteqrasiyaya yönəlmiş innovativ məhsullarda proses və texnologiyanın kəsişməsində yerləşir. Ganit 3D yaratmaq prosesində ixtisaslaşmışdırÇap olunmuş geyim360 dərəcə bir bədən skanerinin ölçmələrindən, bir insanın bədən formasını mükəmməl uyğunlaşdıran xüsusi məhsullar yaratmağa imkan verir.
Bir sözlə, 2024-cü ildə moda sənayesində, yeni dizayn meylləri və yaradıcı ilhamla dolu bir inqilab olacaqdır.
Davamlı moda-dan virtual moda qədər, ənənəni fərdiləşdirməyə qədər, bu yeni tendensiyalar moda gələcəyini yenidən müəyyənləşdirəcəkdir. Bu dəyişiklik dövründə dizaynerlər daha müxtəlif, daxil olan və davamlı moda sənayesini formalaşdırmaq üçün innovativ düşüncə və müxtəlif təsirlərdən istifadə edəcəklər.
Time vaxt: avqust-19-2024
